Les 10 métiers du graphisme les plus intéressants

Avec l’évolution de la technologie numérique dans le monde contemporain, l’engouement pour l’animation et les graphismes ont connu une croissance spectaculaire.

Si la passion pour l’art et le design vous anime également, et que vous avez tout autant d’intérêt pour la technologie, alors indubitablement, les métiers du graphisme seraient la meilleure option de carrière pour vous !

Pour acquérir une compréhension approfondie de ce domaine, l’article ci-dessous vous détaillera les différents aspects des métiers du graphisme et présentera les 10 perspectives de carrière les plus prometteuses.

Qu’est-ce qu’un métier du graphisme ?

Dans le domaine du graphisme, un expert évolue au sein d’un environnement où la planification, la conception, la modification et le développement de produits numériques et créatifs représentent des responsabilités cruciales.

Ces responsabilités englobent la création de graphiques, d’animations, de mises en page, de logos, de photographies, de publicités et de sites web.

Au cœur de ce domaine professionnel, la mission principale est de transmettre des idées novatrices et inspirantes à travers des designs visuels et des impressions cohérentes, tout en incitant le public à envisager de nouvelles perspectives. Les graphistes, grâce à leur expertise, recourent à diverses techniques numériques et utilisent des logiciels informatiques pour donner vie à des concepts visuels, des illustrations, des dessins, des images et des designs animés. C’est une fusion d’art et de technologie où la créativité rencontre la précision technique.

Les différents métiers du graphisme : 10 opportunités de carrière

Le secteur du graphisme présente de nombreuses opportunités de carrière pour les jeunes. Les graphistes ont même la possibilité d’aspirer à des postes de direction.

Dans les métiers du graphisme, les débutants et les professionnels expérimentés ont l’occasion de travailler au sein d’organisations très créatives et de grandes entreprises, notamment dans l’industrie du divertissement, les agences de publicité, les entreprises de design industriel, les maisons d’édition réputées, etc.

Voici une liste de 10 métiers du graphisme intéressants que vous pouvez exercer avec un diplôme en design graphique :

1. Graphiste

Les graphistes, également appelés designers visuels, sont des experts en communication visuelle. Ils créent des designs dans le but de transmettre un message spécifique à un public cible, conformément au brief créatif fourni par un client ou des parties prenantes internes.

Ces designers travaillent sur des supports imprimés (livres, magazines, cartes de visite) ou sur des emballages de produits (étiquettes alimentaires et cosmétiques). Ils opèrent également dans le domaine numérique, concevant des logos, de la typographie, des icônes et d’autres éléments pour une utilisation numérique, que ce soit pour une campagne sur les réseaux sociaux ou une newsletter par e-mail.

Outre le travail de conception pratique, les graphistes peuvent être chargés de mener des recherches, de proposer des concepts de design et des moodboards, et d’aider à développer une identité de marque solide.

Quelles sont les compétences clés d’un graphiste ?

Les compétences techniques et non techniques les plus importantes pour un graphiste comprennent :

• Connaissance des principes du design graphique
• Compréhension de la théorie des couleurs et de la psychologie des couleurs
• Maîtrise du design numérique (y compris la typographie)
• Connaissance du branding
• Capacité à concevoir pour l’impression
• Maîtrise des outils et logiciels de design graphique de l’industrie
• Communication
• Recherche
• Créativité et souci du détail

2. Designer Produit

Un rôle de plus en plus populaire dans l’industrie du design est celui du designer produit. Alors que les graphistes se concentrent principalement sur la création de designs et d’éléments de design (affiches, couvertures de livres, logos, typographie, etc.), les designers de produits sont responsables de l’ensemble du processus de conception d’un produit réel.

Cela peut être un produit physique, comme un sèche-cheveux ou une paire de gants tactiles, ou un produit numérique, comme un logiciel de comptabilité ou une application de fitness. Quel que soit le produit, les designers de produits doivent se concentrer à la fois sur la fonctionnalité et l’esthétique, assurant une expérience utilisateur positive.

En tant que tels, les designers de produits sont très similaires aux concepteurs UX (expérience utilisateur). Ils sont responsables de la recherche pour informer le produit, de la création de wireframes et de prototypes, et de la supervision des tests utilisateur.

Quelles sont les compétences clés d’un designer produit ?

L’ensemble de compétences d’un designer produit est assez différent de celui d’un graphiste, mettant moins l’accent sur l’esthétique et davantage sur la création d’une expérience logique et conviviale. Les principales compétences d’un designer de produits comprennent :

• Recherche et analyse
• Création de wireframes et prototypage
• Architecture de l’information
• Communication et collaboration
• Empathie et recherche utilisateur
• Compréhension des objectifs commerciaux
• Maîtrise des outils de conception tels que Sketch et Figma

3. Motion Designer

Contrairement aux graphistes qui travaillent généralement avec des images statiques, le motion designer se spécialise dans la création de graphiques en mouvement. Cela inclut la réalisation de logos animés, d’illustrations en mouvement et d’effets spéciaux que l’on peut voir dans les films, les vidéos YouTube et les jeux vidéo.

Tout comme les graphistes, les motion designers participent à l’élaboration de concepts créatifs (généralement sous forme de storyboards et de scripts), effectuent des recherches pour informer leur travail, et utilisent des outils et des logiciels spécialisés pour concevoir des éléments visuels et créer les effets de mouvement/animation nécessaires.

Quelles sont les compétences clés d’un motion designer ?

Les motion designers possèdent toutes les compétences essentielles en design graphique avec une expertise supplémentaire en mouvement et animation. Voici ce dont vous aurez besoin pour vous spécialiser en tant que motion designer :

• Compétences fondamentales en design graphique (théorie des couleurs et psychologie des couleurs, typographie, mise en page, etc.)
• Connaissance des principes fondamentaux de l’animation (comme le squash et l’étirement, le timing, l’anticipation et la mise en scène)
• Maîtrise de logiciels spécialisés tels que Adobe After Effects, Cinema 4D et Adobe Animate
• Narration et storyboard
• Communication et collaboration

4. Designer de Marque

Le branding concerne l’image qu’une entreprise projette à son public cible. C’est ce qui les rend mémorables, reconnaissables et distinguables de leurs concurrents. Une identité de marque forte nécessite une identité visuelle solide, c’est là qu’intervient un designer de marque.

Les designers de marque développent l’aspect visuel de la marque d’une entreprise. Ils définissent le langage visuel global, choisissent les couleurs de la marque, conçoivent ou sélectionnent la typographie, créent des logos personnalisés, et établissent généralement le ton et le style globaux.

Ils peuvent également concevoir des éléments et des supports utilisés pour représenter la marque, tels que l’emballage des produits, les articles de marque et les visuels pour les campagnes marketing.

Dans le cadre de leur rôle, les designers de marque effectuent des recherches approfondies sur le marché et travaillent en étroite collaboration avec les parties prenantes clés (ou les clients) pour garantir la cohérence de la marque sur tous les canaux.

Quelles sont les compétences clés d’un designer de marque ?

Les designers de marque sont très similaires aux graphistes, mais leur connaissance spécialisée du branding les distingue. Les compétences les plus importantes pour un designer de marque comprennent :

• Connaissance et compréhension des principes du design graphique
• Expertise en identité de marque et en design, et promotion et communication de la marque (par exemple, familiarité avec le processus de développement d’un langage de marque, plus connaissance des différents canaux de communication, tant numériques que imprimés)
• Pensée stratégique et vision, essentielles même s’ils ne sont pas responsables de la stratégie de la marque elle-même
• Solides compétences en communication et en collaboration

5. Designer en marketing/ publicité

Certains graphistes travaillent spécifiquement dans le domaine du marketing et/ou de la publicité. Ils utilisent leurs compétences en communication visuelle pour créer des éléments visuels destinés aux campagnes marketing et publicitaires.

Les designers en marketing et publicité peuvent travailler dans le numérique ou sur support papier, que ce soit dans une agence où ils travailleront sur diverses campagnes pour différents clients, ou en interne en collaboration étroite avec l’équipe marketing.

Le rôle couvre tout, du développement de concepts créatifs à l’exécution de la livraison, c’est-à-dire la conception et la production effective du contenu visuel pour chaque campagne. Comme la plupart des emplois en design graphique, c’est un rôle très collaboratif, créatif et pratique.

Les designers en marketing peuvent se spécialiser encore davantage, par exemple, en se concentrant uniquement sur la conception pour les médias sociaux (voir le numéro 6 de notre liste, le designer des médias sociaux).

Quelles sont les compétences clés d’un designer en marketing/publicité ?

Si vous souhaitez faire carrière en tant que designer en marketing et publicité, vous aurez besoin des compétences suivantes :

• Principes fondamentaux du design graphique : mise en page, typographie, couleur, composition, etc.
• Connaissance du marketing, de la publicité et du branding (comprendre des concepts tels que le branding et le messaging)
• Solides compétences en recherche et en idéation
• Communication et collaboration
• Créativité et attention aux détails
• Maîtrise des outils et logiciels de l’industrie

6. Designer des médias sociaux

Les designers des médias sociaux se spécialisent dans la création de visuels pour les médias sociaux. Ils travaillent en étroite collaboration avec le responsable des médias sociaux (ou l’équipe marketing plus large), les soutenant dans la création de contenu social efficace et des campagnes.

Les designers des médias sociaux sont principalement responsables de la création de bannières, d’illustrations, d’images, voire même d’animations, tout ce dont l’équipe des médias sociaux a besoin pour publier un post ou lancer une campagne.

Quelles sont les compétences clés d’un designer des médias sociaux ?

Les designers des médias sociaux sont des graphistes ayant une connaissance approfondie du marketing sur les médias sociaux. Leurs principales compétences comprennent :

• Principes fondamentaux du design graphique
• Production/édition vidéo et animation (selon le rôle)
• Connaissance approfondie des canaux de médias sociaux populaires tels que Twitter, Instagram et LinkedIn
• Communication et collaboration solides
• Compétences analytiques

7. Packaging Designer

Un designer packaging applique ses compétences en design graphique à l’emballage des produits. Son objectif est de concevoir un emballage fonctionnel, qui représente fidèlement la marque et rend le produit attrayant pour les consommateurs.

Les designers packaging travaillent avec des clients ou des propriétaires de produits pour comprendre leurs besoins avant de mener des recherches et d’esquisser leurs idées. À mesure que leurs conceptions évoluent, ils passent des croquis et des maquettes numériques à des prototypes physiques, recueillant des commentaires et itérant avant le développement de l’emballage.

Les designers packaging ne créent pas seulement l’art visuel de l’emballage des produits ; ils sélectionnent également soigneusement les matériaux qui seront utilisés. Ils peuvent également superviser le processus de production, collaborant avec des fournisseurs externes.

Quelles sont les compétences clés d’un designer packaging ?

Les principales compétences recherchées par les employeurs lors de l’embauche d’un designer packaging sont :

• Connaissance et expérience en design graphique et/ou design industriel
• Maîtrise des outils de l’industrie (y compris les logiciels de conception d’emballages 3D)
• Connaissance du processus d’impression et de production d’emballages, y compris des matériaux différents
• Grande attention aux détails
• Communication et collaboration
• Résolution de problèmes

8. Book Designer

Les designers de livres occupent une niche très spéciale à la croisée du design graphique et de l’édition.

Ils collaborent étroitement avec les auteurs et les éditeurs pour concevoir tous les aspects visuels d’un livre, de l’art et la typographie de la couverture avant au formatage et à la texture des pages, jusqu’à la conception de la couverture arrière.

L’objectif d’un designer de livres est de capturer et de transmettre fidèlement l’essence du livre (considérez comment la conception d’un livre de développement personnel diffère de celle d’un roman surnaturel). Dans le même temps, ils considèrent l’expérience de lecture globale, veillant à ce que le texte soit lisible et bien formaté.

Maintenant, avec la montée des liseuses électroniques, les designers de livres doivent également traduire leurs conceptions du papier et de l’impression au numérique.

Le designer de livres est juste un titre de travail dans la niche de la mise en page et de la conception de publications. Des rôles similaires incluent designer de magazine, designer de publication, designer de mise en page, designer de couverture et compositeur.

Quelles sont les compétences clés d’un designer de livres ?

Les designers de livres sont des graphistes qualifiés avec une connaissance approfondie de la conception pour l’édition et l’impression. Les compétences clés d’un designer de livres comprennent :

• Compétences en design graphique
• Connaissance approfondie de la conception de livres et d’impression, y compris une compréhension approfondie de la typographie et de la composition, ainsi que du processus global de production de livres
• Capacité à concevoir pour le papier/impression et pour les liseuses électroniques
• Maîtrise des logiciels de design graphique et de design de livres tels que Adobe InDesign, QuarkXPress et Affinity Publisher
• Excellentes compétences en communication
• Certaine compréhension du branding et du marketing

9. UI Designer

Les UI designers sont comme des graphistes pour le web, se concentrant exclusivement sur la conception d’interfaces utilisateur numériques. Une interface utilisateur est la « surface » orientée utilisateur d’un produit numérique, permettant aux humains d’interagir avec des sites web, des applications, des logiciels, des jeux vidéo, et bien plus encore.

Les UI designers créent tous les aspects visuels d’un produit numérique, y compris les schémas de couleurs, la typographie, les icônes, les logos, les images et les animations. Alors que les graphistes se concentrent principalement sur l’esthétique et sur la connexion avec le public cible, les UI designers se concentrent sur la convivialité.

Ils travaillent en étroite collaboration avec les UX (expérience utilisateur) designers pour créer des produits numériques qui sont non seulement visuellement attrayants et conformes à la marque, mais aussi parfaitement fonctionnels et faciles à utiliser.

Quelles sont les compétences clés d’un UI Designer ?

Les UI designers sont à la fois créatifs et numériquement compétents. Pour exceller en tant que UI designer, vous aurez besoin des compétences suivantes :

• Design visuel et communication visuelle
• Connaissance approfondie des principes de conception d’UI et d’interaction (y compris la conception responsive)
• Connaissance de la conception UX et de la conception pour l’accessibilité
• Maîtrise des outils de conception UI tels que Sketch, Adobe XD et Figma
• Excellente communication et collaboration

10. Directeur Artistique

Les directeurs artistiques définissent la vision globale et fournissent une direction créative pour un projet ou un produit, supervisant sa réalisation.

Il s’agit d’un rôle senior qui implique généralement la gestion d’une équipe de designers. Le directeur artistique travaille en étroite collaboration avec les clients ou les propriétaires de projets/produits pour développer une vision créative et définir le budget et le calendrier pour un projet donné.

Ils attribuent ensuite des tâches à l’équipe et/ou aux créatifs indépendants, surveillent les progrès, fournissent des commentaires et peaufinent les conceptions finales.

Quelles sont les compétences clés d’un Directeur Artistique ?

Les compétences les plus importantes pour un directeur artistique sont :

• Expérience étendue en design graphique et créatif
• Excellentes compétences en design visuel
• Fortes compétences en leadership et gestion d’équipe
• Gestion de projet et budget
• Capacité à penser de manière stratégique

Les responsabilités d’un professionnel dans le domaine du graphisme

Les métiers du graphisme englobent plusieurs activités telles que la planification, la conception et l’édition. Les graphistes travaillent également dans différentes lignes d’expertise telles que l’animation, la mise en page, la retouche photo, le montage vidéo, la conception web, la création de logos, etc. Par conséquent, ces métiers impliquent plusieurs rôles professionnels, avec diverses tâches et responsabilités, notamment :

• Concevoir des pages web, des enseignes, des livres, des couvertures de magazines, des mises en page, etc., et choisir des illustrations, des couleurs, des images et des polices adaptées à un travail de publication spécifique.
• Créer des éléments visuels pour une organisation tels que des logos, des en-têtes de lettre et des cartes de visite.
• Préparer des instruments marketing tels que des catalogues, des brochures, des dépliants, des affiches, des panneaux publicitaires et d’autres publicités.
• Maîtriser l’utilisation de différents logiciels informatiques tels qu’Adobe Photoshop, Adobe InDesign, CorelDRAW, Adobe Illustrator, Affinity Designer, etc., pour créer les supports de communication mentionnés ci-dessus.
• Rencontrer les clients pour comprendre les spécifications et la portée d’un projet. Ils sont également responsables de discuter de l’avancement du projet avec les équipes internes et les partenaires externes.
• Collaborer avec d’autres professionnels tels que les développeurs web, les photographes, les rédacteurs techniques, les éditeurs, les architectes, les ingénieurs, etc.
• Présenter des designs conformes aux besoins et exigences du client et intégrer les modifications recommandées par ces derniers dans les retours.
• Examiner constamment les designs afin d’éliminer tout risque d’erreur avant la publication et s’assurer que le produit final reflète le thème et le ton souhaités conformément à la communication proposée.

Qualifications et rémunération des métiers du graphisme

Un aspirant doit être titulaire d’un diplôme de premier cycle ou d’un diplôme en design graphique, beaux-arts, marketing, journalisme, ou dans d’autres domaines pertinents (en fonction des spécifications du poste). Les étudiants devraient avoir une compréhension de base des outils de conception graphique et des programmes informatiques.

Deuxièmement, la rémunération dans les métiers du graphisme dépend fortement des compétences individuelles, de l’expérience et de l’industrie. Le salaire annuel pour un débutant peut commencer à partir de 23 k €  à 26 K € et peut augmenter par la suite. Les qualifications éducatives requises peuvent varier d’un emploi à l’autre ou du secteur dans lequel une personne est impliquée.

Les compétences requises dans les métiers du graphisme

Les professionnels qui travaillent dans les métiers du graphisme ont une variété de responsabilités professionnelles à assumer. Pour concrétiser leurs conceptions de manière efficace et efficiente, ils doivent démontrer des compétences exceptionnelles dans leur contenu, leurs visuels et leurs compositions. Ces compétences exceptionnelles les aident à surpasser leurs concurrents à long terme et à attirer de nouveaux projets massifs, que ce soit au sein de l’entreprise ou en tant que freelance.

Certaines des compétences requises pour les métiers du graphisme sont les suivantes :

Idées innovantes et créatives

La première qualité qui définit un bon graphiste est sa capacité à penser de manière innovante et créative. Ils devraient utiliser leur imagination pour générer de nouvelles idées et designs, ce qui les aide à résoudre des problèmes complexes et à trouver de nouvelles approches.

Compétences analytiques

Un graphiste doit visualiser son travail créatif dès les premières étapes du point de vue du client. Cette compétence les aide à analyser leurs conceptions et animations à l’avance afin que leur produit final porte la perception correcte sur le marché.

Aptitude artistique

Les graphistes doivent utiliser leur art créatif pour préparer un contenu engageant et intellectuel pour leurs lecteurs et spectateurs. Ils devraient créer des designs de haute qualité qui captivent les clients et les consommateurs.

Compétences en recherche

Comme le travail de conception graphique est très complexe et qu’il y a beaucoup de concurrence sur le marché, il est toujours recommandé que les graphistes effectuent des recherches appropriées avant de se lancer dans un projet. Cela améliore la qualité de leurs conceptions graphiques et les connecte facilement avec leur public.

Compétences en présentation

Les graphistes doivent donner une forme désirée aux designs préliminaires pour les transformer en œuvres créatives réussies. De plus, ils devraient être capables de présenter des présentations convaincantes, engageantes et informatives devant le client. La façon dont un graphiste présente ses designs à la clientèle définit complètement leur accord de projet.

Connaissances de base en programmation web

Les graphistes doivent avoir des connaissances de base en HTML, CSS, JavaScript, et d’autres logiciels de conception web tels que Adobe Illustrator, Photoshop, InDesign, CorelDRAW, CAD, After Effects, etc.

Compétences en communication

Les graphistes doivent communiquer régulièrement avec leurs clients et collègues. Ils devraient discuter fermement du projet et s’assurer que leurs designs finaux reflètent parfaitement le message désiré avec un thème et un ton significatifs.

Travail d’équipe

Les métiers du graphisme sont souvent associés à plusieurs projets colossaux, coûteux et chronophages. C’est là que l’idée du travail d’équipe entre en jeu. Un graphiste doit avoir la capacité de collaborer avec d’autres graphistes et artistes sur différents projets créatifs, travaillant en harmonie et respectant les délais.

Capacité à résoudre des problèmes

Les graphistes professionnels doivent résoudre efficacement et en temps opportun les problèmes liés à leur travail. Ils doivent identifier la cause du problème dans les délais et mettre en œuvre les meilleures solutions alternatives dès que possible.

Compétences en gestion du temps

Les graphistes doivent souvent travailler sur plusieurs projets simultanément, avec des échéances différentes. Par conséquent, ils devraient livrer les designs finaux à leurs clients dans les délais spécifiés.

En résumé, les métiers du graphisme offrent une palette diversifiée d’opportunités où la créativité et la technologie se rencontrent. Des graphistes traditionnels aux directeurs artistiques, ces professionnels jouent un rôle essentiel dans la transmission d’idées inspirantes. Leurs compétences variées les rendent indispensables dans un monde en constante évolution.